Paul Gauguin Kunstwerke – Bewertung und Marktwert

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Was den Wert eines Werks von Paul Gauguin bestimmt

Tahitianische und bretonische Ölgemälde — Unikate in Öl auf Leinwand oder Jute aus den Schaffensphasen in Pont-Aven, Martinique, Tahiti und auf den Marquesas bilden die Marktspitze und werden nahezu ausschließlich über Spezialabteilungen gehandelt; Käufer erwarten die Aufnahme in den Wildenstein-Catalogue-raisonné der Gemälde. Frühe Leinwände aus der impressionistischen Phase Gauguins erzielen ebenfalls gute Ergebnisse, liegen jedoch deutlich unter den polynesischen Figurensujets.

Holzschnitzereien und Keramiken — Handgeschnitzte Holzreliefs, Tikis und Spazierstöcke sowie die in den 1880er Jahren in Zusammenarbeit mit dem Keramiker Ernest Chaplet modellierten Steinzeuggefäße und -figuren sind äußerst selten und erzielen bei guter Dokumentation hohe Preise. Da in diesem Bereich zahlreiche Fälschungen kursieren, bewertet der Markt Ausstellungs- und Literaturnachweise höher als die rein visuelle Qualität.

Monotypien, Zeichnungen, Pastelle — Eigenhändige Arbeiten auf Papier – darunter die durchgepausten Monotypien ('oil transfer'-Zeichnungen) der tahitianischen und marquesanischen Jahre, Pastelle, Aquarelle und Skizzenbuchblätter – bilden das aktivste mittlere Segment. Blätter mit bekannten tahitianischen Motiven oder nachweisbarem Bezug als Vorstudie zu bekannten Gemälden werden weit ernster genommen als lose akademische Studien.

Zu Lebzeiten entstandene Druckgrafik und Holzschnitte — Die auf leuchtend gelbem Papier gedruckten Zinkografien der Volpini-Suite sowie die in den 1890er Jahren gedruckten Noa-Noa-Holzschnitte und zugehörigen Druckstöcke bilden die sammelwürdige Druckgrafikkategorie, verzeichnet im Referenzwerk von Guérin zum grafischen Werk. Abzüge, die vom Künstler selbst oder unter seiner Aufsicht auf den originalen Papieren gedruckt wurden, sind erheblich wertvoller als spätere Abzüge.

Postume und spätere Druckauflagen — Nach dem Tod des Künstlers von den erhaltenen Druckstöcken abgezogene Holzschnitte, insbesondere die von seinem Sohn Pola Gauguin in den 1920er Jahren in Kopenhagen organisierten Auflagen, sind weit verbreitet und werden als postume Abzüge gehandelt. Sie besitzen einen realen, aber moderaten Wert und dürfen niemals ohne diese Einschränkung schlicht als Gauguin-Grafiken bezeichnet werden.

Gauguin signierte meist in Farbe in einer unteren Ecke mit 'P. Gauguin', häufig gefolgt von einer zweistelligen Jahresangabe, und verwendete das komprimierte Monogramm 'PGO' auf Holzstöcken, Keramiken und einigen Zeichnungen; zahlreiche tahitianische Leinwände tragen zudem einen tahitianischen Titel, der direkt auf die Bildfläche gepinselt wurde und Bestandteil des Werks ist, keine spätere Hinzufügung. Viele authentische Zeichnungen, Monotypien und Skizzenbuchblätter sind unsigniert, das Fehlen einer Signatur ist daher für sich genommen kein Ausschlusskriterium. Für Gemälde gilt der Wildenstein-Catalogue-raisonné als anerkannter Bezugspunkt, während das grafische Werk üblicherweise nach der Guérin-Nummer zitiert wird; ein allgemein gebräuchlicher Nachlassstempel aus der Lebenszeit existiert nicht, und moderne, mit Bleistift nachträglich aufgebrachte Handsignaturen auf postumen Holzschnitten sind ein Warnsignal.

• Fotomechanische und Offset-Reproduktionen berühmter tahitianischer Kompositionen, häufig aus den illustrierten Noa-Noa-Publikationen oder aus Ausstellungskatalogen übernommen, verraten sich unter Vergrößerung durch ein regelmäßiges Punkt- oder Rosettenraster, das bei Holzschnitt- und Zinkografieabzügen fehlt.
• Postume, in den 1920er Jahren von den originalen Druckstöcken abgezogene Holzschnitte sind echte Abzüge, aber keine zu Lebzeiten entstandenen Werke; erkennbar sind sie an frisch wirkendem Papier des 20. Jahrhunderts, gleichmäßig kräftiger Einfärbung und dem in den Stock geschnitzten 'PGO' anstelle einer Handsignatur.
• Ausstellungsplakate des 20. Jahrhunderts und Farblithografien 'nach Gauguin' für Museumsretrospektiven werden häufig gerahmt und als Originale verkauft, obwohl gedruckte Titel, Museumsnamen, Angaben zum Veranstaltungsort oder beschnittene Schriftzüge entlang eines Randes meist noch sichtbar bleiben.
• Gefälschte bretonische und tahitianische Ölbilder sind häufig und zeigen typischerweise maschinengewebte moderne Leinwand auf getackerten Keilrahmen, glänzende, schnell trocknende Farbe und eine überdeutlich lesbare Signatur, während Gauguin oft dünn und matt auf grober, saugfähiger Jute oder Sackleinen malte.

• Polynesische Sujets der 1890er Jahre, insbesondere sitzende oder stehende weibliche Figuren mit Landschaft und symbolischen Motiven, rangieren am höchsten, während Landschaften aus Rouen, Kopenhagen und der frühen Pariser Zeit der impressionistischen Jahre deutlich darunter liegen.
• Synthetistische bretonische Werke mit flächigen Farbzonen und spirituellem oder folkloristischem Gehalt werden höher bewertet als naturalistische Arbeiten desselben Aufenthalts, und Martinique-Sujets sind wegen ihrer Seltenheit besonders gesucht.
• Eine lückenlose Provenienz zählt hier ungewöhnlich stark, insbesondere ein früher Besitz über Vollard oder den dänischen Kreis der Familie der Ehefrau des Künstlers, die Aufnahme in die Standardkataloge sowie eine dokumentierte Ausstellungsgeschichte ohne unerklärte Lücken in der Kriegszeit.
• Für das Medium typische Erhaltungsprobleme fallen stark ins Gewicht: Abplatzungen und Abrieb auf dünn bemalter, saugfähiger Jute, frühere Überreinigung matter Oberflächen sowie lichtbedingt verblasste gelbe Volpini-Blätter oder stockfleckige, beschnittene Druckränder mindern allesamt den Wert.

• Fotografieren Sie die Signatur bzw. das 'PGO'-Monogramm und jede tahitianische Inschrift im Streiflicht und in Nahaufnahme, damit Pinselduktus oder Schnitt im Druckstock von gedruckten Schriftzügen unterschieden werden können.
• Fotografieren Sie die gesamte Rückseite: Leinwandgewebe und eine etwaige Jute- oder Sackleinenstruktur, Keilrahmenkonstruktion, Siegel- oder Sammlungsstempel, alte Etiketten, Inventarnummern und handschriftliche Vermerke.
• Erfassen Sie bei Druckgrafiken und Arbeiten auf Papier die Blattmaße, etwaige Bleistiftannotationen oder Nummerierungen, Papierfarbe und -struktur, im Gegenlicht sichtbare Wasserzeichen sowie ein vergrößertes Detail einer eingefärbten Partie.

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